Когда и в какой стране появился театр, кто придумал – история возникновения

Театр представляет собой основной вид зрелищного искусства, которое делится на несколько видов – драматический, оперный, балетный и другие. Само появление термина связывают с Древней Грецией. Во время античности этим термином называли места в зрительном зале. Понятие происходит от греческого глагола «теаомай», что переводится как «смотрю». При этом с историей возникновения театра знакомы далеко не все.

Первые упоминания

Первый театр появился еще во время Древней Греции. Это случилось больше 2000 лет назад. В тот период главным назначением такого заведения было развлечение зрителей. При этом аудитория наблюдала за праздничными сценками актеров в костюмах. Если верить историческим источникам, первые спектакли посвящались значимому празднику. Он назывался Великим Дионисием. Дело в том, что людям хотелось в этот день хорошо повеселиться.

Тем не менее, предпосылки к возникновению театрального искусства появились намного раньше. Это случилось в 8500 году до нашей эры. Прообразом современного театра стали ритуальные представления. Это могло быть посвящение в жрецы, общение с духами, похороны или бракосочетание. При этом люди рисовали на лицах, стучали в барабанах и танцевали. Именно это стало началом появления такого понятия, как артистизм.

В тот период именно танцы, обряды и ритуалы представляли собой своего рода формы взаимодействия между людьми. Таким образом люди пытались осознать суть окружающего мира. В представления входили музыкальные, вокальные, танцевальные номера.

Так, танцы представляли собой обязательные составляющие ритуалов шаманов. В центре представления находился драматический персонаж в специальном облачении. Он обращался к конкретному духу, который предрекал определенные события. При этом каждое движение тела нужно было дополнять пением, обрядами, музыкой. В качестве ударных приспособлений применяли камни и палки.

История создания

Появление театра датируется древними временами. При этом за историю своего существования он претерпел значительные изменения.

Театры в античности

История создания театра началась с Диониса, который был богом виноделия. Вера и поклонение ему заставили древних греков надевать костюмы и организовывать мистерии, включающие мифологические сценки. Подобные постановки устраивали 4 раза в год на Дионисиях. Этим термином назывались праздники в честь бога виноделия и театра.

Вначале в спектаклях участвовал хор, но позже к нему стали присоединяться и актеры. Это произошло благодаря драматургу Феспиду. Он считается прародителем древнегреческого театра. Пьесу этого драматурга поставили впервые. Это случилось в 534 году до нашей эры.

Помимо Феспида, написанием пьес занимались и другие знаменитые философы. Среди них стоит выделить Аристофана, Софокла, Эсхила, Еврипида. При этом на сцене играли обычные люди. Однако актерами могли становиться исключительно мужчины. Используя костюмы и маски, они играли женщин, бедняков, царей, богов. При этом демонстрировать какие-либо эмоции не требовалось. Главная задача актеров тех времен заключалась в четком представлении образов своих героев при помощи тона голоса, движений, походки.

Маски были довольно крупными и демонстрировали всевозможные эмоции. При помощи цвета они показывали пол, состояние здоровья, характер. В каждом спектакле участвовало максимум 3 актера. Потому одному и тому же человеку приходилось играть нескольких персонажей.

В древнегреческом театре существовало лишь 2 вида спектаклей. Они представляли собой комедии и трагедии. Первые – высмеивали политиков тех времен, вторые – посвящались подвигам мифологических героев и нередко демонстрировали сцены их смерти.

Жителям Древней Греции требовалось приходить заранее, чтобы занять места. При этом зрители брали с собой воду и еду, поскольку спектакли нередко длились по несколько суток.

Еще одной отличительной особенностью древнегреческого театра были котурны. Актеры, исполнявшие роли представителей высших сил, носили особые сандалии. Они имели высокую подошву и позволяли возвеличиваться на другими героями.

Почему верующие осуждали театр

В 1068 году театральные постановки начали называть «потехи». При этом для обозначения спектаклей использовали термин «игрища». Однако в тот период верующие люди считали труд скоморохов неприличным. Более того, их даже воспринимали как нечисть. Ряженье представляло собой огромный грех. Религия не воспринимала сатиру и юмор.

При этом шуты небезосновательно высмеивали монахов. Это приводило к подрыву устоев религии. Артистов церковь и вовсе называла «куклами дьявола». Им не разрешалось причащаться. К тому же актеры лишались права на достойное погребение. Считалось, что они не могут попасть в рай.

Чаще всего в первых труппах принимали участие мужчины. Если же в них присутствовали женщины, их статус был для всех очевиден. Таких дам сопоставляли с женщинами легкого поведения.

При этом знатные особы любили развлечения. Они часто собирали целые труппы. При этом каждый уважающий себя царь имел шутов, которым разрешались весьма неприличные шутки.

Появление Европейского театра

В одиннадцатом веке значимые церковные праздники дополняли театральными постановками. В тот период человек придумал литургическую драму, которая характеризовалась глубоким содержанием и отображала внутренние переживания.

В те времена люди стремились сделать евангельские образы особенно реалистичными. При этом они старались уделять много внимания внутреннему миру человека. Это не соответствовало задачам религии. Потому в 1210 году появился Указ, который запрещал показывать литургические драмы в храмах.

Театр Олимпико

Отличительной особенностью шестнадцатого века стала приверженность людей гуманистическим принципам. Искусство постепенно освобождалось от влияния церкви и становилось более светским. Тот период связан с появлением народных пьес, которые представляли собой основное событие ярмарок. Знать тоже часто посещала такие спектакли. Потому в обществе появилась потребность в стационарном театре.

В 1585 году архитектор из Италии Андреа Палладио создал театр Олимпико с просцениумом, который располагался в Вероне. Эта конструкция стала первым закрытым европейским театром. Над воплощением этого проекта люди работали в течение 5 лет. Здание состояло из деревянных элементов и было уникальным сооружением периода Возрождения. В 1994 году конструкция попала в перечень Всемирного наследия ЮНЕСКО. Тут по сей день устраивают всевозможные концерты. К тому же зрители могут посещать театральные спектакли.

Строительство театра Фарнезе

В 1618 году в Парме впервые создали современный театр, который получил название Фарнезе. Его происхождение связывают с именем Джованни Баттиста Алеотти. Тут было предусмотрено свободное посещение. Ранее здание использовалось для проведения турниров.

Алеотти удалось создать по-настоящему новаторское сооружение. В структуру помещения входило 2 части. Оно обладало сценой с арьерсценой. Для нее было характерно наличие съемных кулис. К тому же конструкция имела теларии, которые позволяли быстро менять декорации. Зрительный зал отличался удлиненной формой. Амфитеатр напоминал по внешнему виду подкову. К тому же он включал 14 рядов. Перед партером располагалось пустое место, которое преимущественно использовалось для танцевальных постановок.

Когда появились оперные театры

Впервые оперный театр построили в Венеции. При этом многих людей интересует, какое сооружение было там открыто. Это был театр Сан-Кассиано, основанный в 1637 году. Там оперу смогло слушать большое количество людей. До этого момента данный вид искусства был доступен исключительно придворным.

В итоге опера превратилась в отдельный театральный жанр и стала активно распространяться. Этому способствовал успех известных композиторов. Они постепенно стали выходить за пределы религиозной музыки.

Придворный театр

Такой театр был впервые создан благодаря стараниям Алексея Михайловича. При этом первый спектакль в стране состоялся 17 октября 1672 года. Его организацией занимался боярин Артем Матвеев. На постановку пришли царь и знатные люди. Она проводилась в деревянном здании, которое получило название «Комедийная хромина».

Первый спектакль назывался «Артаксерксово действо». Он базировался на библейских мотивах. При этом сама постановка считалась светской. Действие продолжалось целые сутки. При этом оно содержало ряд номеров – музыкальных, хореографических, театральных. Актеры были одеты в необыкновенно дорогие костюмы.

После смерти царя Алексея Михайловича в «Комедийной хромине» спектакли прекратили ставить. При этом знать начала проводить представления в своих жилищах. Для этого помещики набирали труппы, которые главным образом состояли из крепостных. Их учили и наряжали. Но такие заведения получили печальную славу. Наиболее успешные актеры часто превращались в объекты торга и наложниц. Об этом, в частности, написан «Тупейный художник» Лескова.

Появление отечественных театров

В 1750 году был создан первый русский профессиональный театр, который стал доступным для всех. Где это случилось? Его основали в Ярославле. Это сделал режиссер Федор Волков. Таким образом театральное искусство впервые получило широкое распространение и стабильный состав актеров. Спектакли проводились в новом здании, которое вмещало 1000 зрителей.

Основой иностранных спектаклей были идеи достоинства и свободы человека. Эти принципы активно внедрялись в сознание людей. При этом религия все так же порицала театральное искусство, а актеров воспринимали как людей второго сорта. В классических произведениях они описывались как спившиеся и опустившиеся люди, которые живут на случайные доходы.

Кукольный театр – отдельная ветвь искусства

Это особый вид театрального искусства, в котором зрители обращают внимание на кукол, а не на актеров. Его появление отличается интересной историей. Она началась еще в первобытные времена. Известно, что характерной особенностью первобытных людей было наличие тотемов – священных почитаемых животных. Люди наделяли их магическими свойствами и молились. В дальнейшем начали создавать символические изображения тотема.

В Древней Руси тотемы представляли собой небольших кукол, которых создавали в качестве оберегов. Их задачей была защита людей от нечисти и сглаза. Постепенно обереги превратились в обычные игрушки для детей.

Первые театральные куклы появились в Древней Греции. Тут впервые появилась традиция проводить домашние постановки. Члены каждой семьи вносили вклад в создание интересного представления. Одни люди шили вещи, другие – создавали декорации. После этого появились фигурки, которые перемещались посредством использования пара и ремней.

В скором времени кукол начали класть в специально созданные ящики, имеющие отверстия. Из них появлялись фигурки, которые радовали представлениями. Кукольники ездили с такими коробочками по разным городам. Их население могло наслаждаться интересным зрелищем.

В средневековые времена постановки проводили на ярмарках и площадях. Хотя церковь относилась к ним негативно, люди охотно посещали представления, которые приносили им радость.

Развитие кукольных театров продолжается по сей день. В России наиболее известным заведением, которое работает в этом жанре, считается театр кукол имени Образцова. Примечательно, что это наиболее крупный мировой театр. Репертуар заведения очень популярен среди юной аудитории.

Драматические театры – когда появились

Основой спектакля драматического театра всегда становится литературное произведение. Это может быть сценарий или драма. Ключевым инструментом выразительности для актеров такого жанра считается речь. Драматические театры появились в России в конце семнадцатого века. При этом инсценировки служб и скоморошество возникли еще в одиннадцатом веке. Но в то время православная церковь относилась к ним крайне негативно. Потому в 1648 году Алексей Михайлович принял указ о запрете таких постановок.

Города в тот период не были достаточно самостоятельными, чтобы проводить представления собственными силами. В Россию театральное искусство попало из западноевропейских стран. В 1672 году тут был впервые создан придворный театр, который работал относительно непродолжительное время – буквально несколько лет.

После этого появилось такое явление, как «школьный театр». Он работал при духовных заведениях. В 1687 году в столице была создана Славяно-греко-латинская академия. При ней начал работать театр, который оказал значительное влияние на появление письменной драматургии.

Сегодня драматический театр считается одним из наиболее востребованных видов искусства в России. К наиболее известным заведениям, работающим в этом жанре, относятся Мариинский и Большой театры, МХТ имени Чехова.

Крупнейшие и известнейшие театры

К наиболее крупным и известным театрам стоит отнести следующие:

1. Ла Скала. Именно в Италии начали появляться первые театральные традиции. Такие заведения существовали тут во времена Древнего Рима и в период эпохи Возрождения. Лучшим театром Италии является Ла Скала. Он находится в Милане. Это заведение было открыто в 1776-1778 годах. Существует легенда, что во время закладки фундамента тут нашли античную глыбу, на которой был изображен мим Пилад. В зал помещается 2800 зрителей. Это заведение принято посещать в черной одежде. В разные периоды тут любили творчество разных композиторов – Пуччини, Верди, Беллини. В Ла Скала нередко устраивали балы и проводили корриду.
2. Венская опера. Австрия славится своими композиторами. Потому тут часто ставят оперы Моцарта. Здание построили в 1869 году. Внутри оно выглядит по-настоящему роскошно. В конце девятнадцатого века Венская опера стала центром европейской культурной жизни. Тут по сей день устраивают знаменитый «Оперный бал». Гости приезжают на него из разных стран мир.
3. Гранд Опера. Это наиболее известный французский театр. Он был создан в 1669 году. Основателями этого театра считаются поэт Перрен и композитор Камбер. Ему удалось пережить много столетий и Французскую революцию. К тому же заведение поменяло множество названий, но по сей день считается лучшим.
4. Опера Гарнье. Здание построил архитектор Гарнье в 1875 году. В зал помещается 2130 человек. На сцене Гранд Опера ставятся многие спектакли. Вначале тут преобладали работы французских композиторов. Затем здесь начали ставить произведения итальянских и немецких авторов. В двадцатом столетии тут представили «Мавра» Стравинского.
5. Ковент-Гарден. Это наиболее известный театр Лондона, который был создан в 1732 году. Это заведение отличается высоким уровнем игры актеров, которые получают за свою работу высокие гонорары. В девятнадцатом веке на сцене выступали лучшие исполнители тех времен – в частности, Тамбурини, Малибран, Джулия Гризи. Само здание связано со множеством легенд о призраках. Оно вмещает 2250 зрителей.
6. Большой театр. Он был создан в 1776 году. Здание, в котором театр размещается сейчас, появилось в 1825 году. Тут ставились знаменитые оперы Чайковского – «Мазепа», «Воевода», «Черевички». Также здесь можно было посмотреть постановки на произведения Рахманинова – «Алеко», «Франческа да Римини», «Скупой рыцарь». При этом сам знаменитый композитор выступал как дирижер.
7. Метрополитен Опера. Это наиболее известный американский театр. При этом он считается наиболее современным. Это заведение было создано в 1883 году. Для Метрополитен Опера не характерно столь роскошное убранство, как для других похожих заведений. Тут используется множество инновационных технологий – в частности, бегущая строка, расположенная в спинке кресла. Вначале здесь предпочитали ставить Вагнера. Оперные спектакли тут идут на языке оригинала. Зал вмещает 3625 человек. Примечательно, что этот театр не является государственным. Источниками его финансирования выступают средства частных лиц и компаний.
8. Мариинский театр. В 1783 году по указу Екатерины Великой был открыт Большой Каменный театр. Он стал первым театром страны. Здание проектировал Антонио Ринальди. Именно он придумал уникальную сцену, которая могла двигаться. Поблизости к этому сооружению был построен Театр-цирк, который сгорел в 1859 году. Тут соорудили новое здание, которое назвали Мариинским театром. Считается, что оно символизирует российскую театральную культуру.
9. Бродвейский театр. По сути, это не театр, а традиции. Некогда этим термином называли один из маленьких театров, который находился на одной из улиц Нью-Йорка. Сейчас это понятие наделяют совершенно иным смыслом. В Бродвейских постановках принимают участие приглашенные актеры. Тут отсутствует постоянная труппа. Потому многие зрители идут сюда за разнообразием. Традиции заведения сформировались примерно столетие назад.
10. Арена ди Верона. Это уникальный театр, который был создан еще в период правления императора Августа. Это случилось в первом веке нашей эры. Здание представляет собой римский амфитеатр овальной формы. При этом заведение работает по сей день. Уже триста лет тут ставятся спектакли. Во времена Древнего Рима в этом здании устраивались турниры и гладиаторские бои. Начиная с 1913 года, тут каждый год проводится оперный фестиваль. При этом предпочтение отдают эффектным постановкам. Среди них стоит выделить «Кармен», «Аиду», «Турандот». Здание способно поместить одновременно до 16000 зрителей. По этому показателю оно превосходит все классические заведения.
11. Сиднейская опера. Это в большей степени архитектурный шедевр. Сиднейская опера – настоящий символ Австралии. Тут проводятся спектакли и всевозможные шоу. При этом обычное театральное оформление отсутствует. К тому же в заведении не ставят классические произведения. По сути, его можно считать театром будущего, поскольку он был возведен всего несколько десятков лет назад. Примечательно, что на церемонии открытия присутствовала сама королева Елизавета.
12. Александрийский театр. Это заведение считается одним из наиболее популярных театров Петербурга. Елизавета Петровна с юности была страстной поклонницей театра. 30 августа 1756 года она выпустила указ о создании Александрийского театра. С этого момента в стране стал работать профессиональный театр. В 2013 году возле набережной Фонтанки построили Новую сцену. На ней проходят спектакли современных режиссеров. Также тут проводят лекции и показывают фильмы. На сцене можно увидеть драматические постановки российских и зарубежных авторов.
13. Театр Колон. Это наиболее крупный театр Южной Америки, который был создан в 1857 году. Это здание находится в Буэнос-Айресе и помещает до 2478 человек. К моменту возведения здание считалось наиболее современным из опер. Тут использовалось газовое освещение. Также в театре Колон устанавливались устройства для спецэффектов. В современном виде его открыли в 1908 году. Помимо сидячих мест, тут предусмотрено пространство для 500-1000 зрителей, которые могут стоять. Здесь ставят русские спектакли. Среди них стоит выделить такие произведения, как «Борис Годунов», «Садко», «Евгений Онегин».
14. Театр имени Вахтангова. Он представляет собой один из наиболее знаменитых драматических театров страны. В 1913 году он был создан как Студенческая драматическая студия. Руководителем является Евгений Вахтангов. В ноябре 1921 года была создана третья студия Московского художественного театра. Первой постановкой тут было «Чудо святого Антония». В 1926 году заведение получило название Театра имени Вахтангова. Через 30 лет он стал академическим.

Интересные факты

История появления театрального искусства связана с большим количеством интересных фактов:

1. Это старейший метод развлечения людей.
2. В театрах Древней Греции было только 3 актера. При этом они часто играли по несколько ролей. Каждая постановка имела спонсора. Смету рассчитывали четко на 3 человек.
3. Население Древнего Рима любило смотреть на кровавые зрелища. Причем это касалось не только боев гладиаторов, но и театральных постановок. Если во время действия актеру требовалось умереть, его могли заменить на преступника, приговоренного к казни. Такого человека убивали прямо на сцене на потеху публике.
4. Все роли в древнегреческих театрах исполняли мужчины. Они воплощали и женщин. При этом актрисы появились значительно позже. При этом они исполняли роли девушек легкого поведения.
5. Чтобы поддерживать порядок среди аудитории, был предусмотрен специальный человек с палкой. Его называли рабдухом. Он помогал успокаивать разбушевавшихся зрителей.
6. В театрах Древнего Рима занавес не поднимался вверх и не расходился в разные стороны. Он опускался в щель, расположенную на полу.
7. В течение определенного времени в комедиях Древнего Рима запрещалось изображать высмеивать жителей страны. Потому все шутки касались греков. При этом в греческих комедиях высмеивали именно римлян.
8. В Древней Греции существовал государственный кредит. Он предполагал выделение средств на проведение праздничных мероприятий, общественных развлечений и жертвоприношений.
9. Во время расцвета античного театра всех жителей, за исключением рабов, принуждали посещать трагические спектакли. Людям, которые не имели достаточного количества денег на это, государство выплачивало компенсацию.
10. Появление первой фонограммы произошло еще во времена Древнего Рима. Знаменитый драматург того времени Ливий Андроник писал и самостоятельно исполнял свои роли. Но однажды мужчина потерял голос. Чтобы выйти из положения, сзади него поставили мальчика, который произносил текст. При этом драматургу требовалось только раскрывать рот.
11. Индийский театр считается уникальным зрелищем. Однако европейские зрители с трудом воспринимают азиатские драмы. В таких работах применяется много сравнений и метафор. Это не характерно для стран Европы.
12. Чтобы сделать спектакли выразительными, театральные заведения эпохи Возрождения пользовались приемами Средневековья. Чтобы изобразить горе, актеры поднимали к небу руки. При этом показать злорадство помогал адский смех. Также артисты пользовались приемами античной ораторской манеры. Они применяли особые жесты пальцев, рук и кистей. Такая жестикуляция описывается в работах Джона Булвера еще в 1644 году. Они называются «Хирология» и «Хирономия».
13. При жизни Пушкина российские театры не были полностью сидячими. Сзади располагались люди, которые стояли в течение всего представления.
14. Главной пьесой в истории театрального искусства России считается «Недоросль» Дениса Фонвизина. Она стала первой попыткой высмеять всех характерных героев восемнадцатого века – дворян и чиновников.
15. Всемирный День театра отмечается 27 марта. Эта дата была учреждена в Вене в 1961 году. Это случилось на Девятом конгрессе Международного института театра, который работает при ЮНЕСКО.
16. Интересное театральное заведение располагается в американской Вирджинии. Тут билет можно купить не за деньги, а за продукты питания.
17. Пьеса, написанная драматургом Фринихом о разорении греческого народа, так расстроила зрителей, что они заплакали. В качестве наказания автора судили и наложили на него штраф. При этом ставить пьесы драматурга запретили.
18. Театральные здания, атрибуты, знаменитые актеры часто изображаются на денежных знаках различных государств. Их нередко можно увидеть на монетах и купюрах.
19. Многосерийные работы не являются современной находкой. Еще в давние времена на Сицилии существовали постановки, которые длились в течение года.

• Для театральных постановок применяют реквизит и бутафорию. В первом случае речь идет о настоящих предметах, во втором – о поддельных.

21. Сегодня существуют театры жестикуляций. Они предназначены для глухих и слабослышащих людей.

Прообраз театра появился еще в древние времена. Постепенно это направление искусства все больше развивалось. Оно остается популярным по сей день. При этом в мире существует много знаменитых театров, которые ставят классические и современные произведения.

Сообщение Когда и в какой стране появился театр, кто придумал – история возникновения появились сначала на Исторический документ.